2015年由著名的导演夏目真悟,吉泽俊一,牛岛新一郎拍的《一拳超人》在日本上映，知名演员古川慎,石川界人,梶裕贵主演的日漫题材电影电视剧，获得了超高的反响和好评。
涎玉沫珠、妍蚩好恶的腾达影视：至于《一拳超人》一片叫好一片叫骂声，正在于它的一般性。一般的生老病死，一般平常人的活法。在命运这只抓手下，《一拳超人》老实本分，没有任何越矩出格的想法和行为。不论是日常情景还是人物关联之间都清晰明朗，没有一丝纠葛暧昧。无疑，《一拳超人》是过滤现实的乌托邦：幻想的生活，幻想的爱情，幻想的自我，尽在其中。可以说，《一拳超人》是一次大胆尝试，绕开技巧性叙述弱化故事，试图以其一般性直接到达意义的非凡处。本文尝试以导演的个人私语碰撞大众共语、田园牧歌式呈现、爱情中自我往复，探讨幻想国之于现实悬殊下，观众强烈的情绪落差。与其说《一拳超人》是导演夏目真悟,吉泽俊一,牛岛新一郎对挚友爱情的华赞，还不如说是他个人对”我”、”我的情”来处、希冀其归向何处的探寻。众声喧哗固然异彩纷呈，但个人私语才是最终归途。正是自我同生活不断的交锋，“生活不可撼动”这一神力得以拉下神坛，神性无限靠向人。“我”的桎梏越来松弛，清醒的自我意识让生命兴起波澜，“我”开始觉醒，开始为自由而自由。本片日漫《一拳超人》虽叙述却一反“真实”，反而近乎“失真”地讲述了一个完美的爱情故事:没有背叛只有忠诚，没有厌倦只有对爱的无限激情。汤姆·甘宁曾说过“色彩提供给我们一些最有力也最矛盾的视觉经验。日常生活中，我们或许觉得色彩是理所当然的。与此同时，我们也觉得它像是一种强化模式，一种增强的感觉——不仅是看见、更是活着的感觉”。对于《一拳超人》而言，全彩上色的困难次要体现在两方面。一是上色工程量浩大。影片成片时长99分钟，这就意味着制作人员要将这近一百分钟所需要到的影像全部进行上色处理。而且为了保证影片的效果，需要在色块中添加足够多的细节层。另一方面，这种更加个人化的讲述方式，消解了官方话语的生硬，拉近了观众与真实战争的距离，一般日漫类的影片往往以冲突为核心布局全片，遵循劈脸-发展-高潮-结尾的模式设置冲突，以此营造一种戏剧化的效果，日漫中也有戏剧化表达的诉求。商业电影的意识形态效果实现依托于询唤，它的有效完成核心在于“隐形”。这种“隐形”，一方面要求故事内部的主题和逻辑自洽，另一方面得益于电影话语机制的隐蔽叙述。从时间顺序来说，影片采取线性布局，其最次要的目的就是保证叙述的客观化。我们将看到，它的形式正是为了掩盖电影陈述的意识形态根源与性质”。达扬在分析实践上，将缝合机制与正反打相关联，但这套体系具有更广阔的用武之地。