“国漫突起”是最近几年非常热的词，创造票房纪录的《哪吒之魔童降世》，千万人心中的口碑之作《罗小黑战记》，古风动画《青蛇劫起》，“国漫”每隔一段时间就会来刷屏，交出一份亮眼的答卷。
但如果问“国漫”到底是什么，阿信觉得最有资格下定义的或许是有着42年汗青的《讽刺与幽默》（人民日报漫画增刊）。半个世纪，重新定义中国漫画同年，《人民日报》漫画专版见报，结束了10多年来报纸上不能发表漫画的局势。但《人民日报》版面有限，为了能充分发挥漫画作用而又不过多占版面，创办一个漫画副刊的方案开始酝酿。在华君武、江有生、江帆、田钟洛、英韬、姜德明6位艺术家的推动下，1979年1月20日，《人民日报》漫画增刊《讽刺与幽默》正式创刊。自此开启了糅合幽默风趣、辛辣犀利、一针见血且贴近生活的，用方寸漫画记录独具特色的中国前进足迹。那一年，50后是社会中坚、60后正青春年少、70后从垂髫稚子到襁褓摇篮、80、90后尚未来到人间……但一期期出刊的《讽刺与幽默》陪伴着这几代人共同走到了明天。这些漫画内容大到庙堂国政，小到市井民生，和我们几代人的生活发展、命运变革，都息息相关！在发行42年之后，《讽刺与幽默》结合中信出版选取了积年350余幅漫画，涉及的范畴包括教育、医疗、职场、官场、家庭、生态……做了一本凝聚着中国几代人记忆的漫画书——《中国漫画：再次发现中国》，为我们展开一幅幅生动的世情画卷。为了让《中国漫画》走进更多人心里，这本书的编选工作集结了70后、80后、90后、00后各年龄段的编辑，大家从各自的角度选取心爱的漫画。正因为选篇人员年龄跨度极大，最终精选出来的漫画纵跨42年，我们也总能在书中轻松找到属于自己的独家记忆。漫画也可以是时代的记录者翻阅《中国漫画》，阿信最大的感受是这是一本“热气腾腾”的书。一幅幅漫画就像中国社会的一个个微型横剖面，日常气息满盈。衣着反映时代风貌，脸孔吐露地理特征，生活器具记录社会发展，跟着这一幅幅漫画，自己也仿佛回到了过去那些岁月。我们看到1985年，那是一个“争”做彩电村、“争”当万元户的时代。而同样是1985年，成婚需要一笔巨款，好像和现在也没有多大的差别。1987年，两代人闲话童年的内容已大相径庭。而明天，相信许多00后、10后的小朋友已经不知道“柴禾”是何物。而在1994年，就建议给小学生的书包加四轮了。不知道华君武看到现在的“双减”政策是否欣慰1994年就开始式微的实体书店，直到明天仍然有无数人为实体书店的命运担忧。过去岁月里的人和事的质感是如此的明晰饱满，他们能透过漫画散发出自我人生的气息，兴奋疲惫，喜悦悲伤，都跃然而出。《中国漫画》中集结了70后、80后、90后的童年，那些在时光洪流里赶作业、请家长的日常，那些借着东风放纸鸢的儿时记忆，都在漫画中生动起来，让人忍不住会心一笑。漫画家们通过小小图画讨论中年压力、性别平等、婚姻嫁娶这样的热门话题，我们则能看到变化的物价、变幻的时尚，诙谐的、严肃的，轻松的、沉重的……生活的千滋百味都被漫画说尽了、道透了。比如能看到2019年风头正劲的在线教育公司如何打造名师。比如2017年仍与学区房、补课、家教慎密挂钩的人生。《中国漫画》还忠实记录了诸多改变汗青进程的大事件。选篇的时候，编辑们的心情也随着年份的变化起起伏伏，可以说在选篇期间见证了新中国40年来的发展细节，每一幅都那么生动、鲜活：1998年那场大洪水让人心惊胆战；2003年非典来势汹汹，人心惶惶；2008年的雪灾、地震和奥运令人心绪起伏、热泪盈眶；2020年千万医护奔赴在抗疫的第一线......每一幅记录时代的漫画都感人至深。书中还为每幅漫画标注了详细的登报日期，帮助我们更好定位漫画的时代背景。里面还有很多随着时间跨度可做比较的漫画，读来实在颇有意思。透过一幅幅漫画，我们看到生活方式的变革，行业发展的变迁，看到普通人的命运与时代命运、国家命运紧紧交织，漫画家们针砭时弊，在一方小小的报纸上为人民着墨、展现时代脉搏。什么是真正的中国漫画大师和新锐漫画家的作品构成了这本《中国漫画》，从某种意义上来说，我们能在书中看到真正的中国漫画。中国漫画是古典的。水墨画比比皆是，对水墨炉火纯青的使用，使得画面淡妆浓抹总相宜，墨韵十足。每一幅漫画都称得上古典与谐趣完美结合，以意蕴隽永的水墨之笔讽刺时事，实为中国漫画所独有。看到漫画家讽刺女性弱势地位，讽刺文艺创作，讽刺教育，讽刺套路满满的视频App，讽刺开会陋习……这些题材，放到当下仍有极强的震撼力，能引起诸多人的共鸣。《为什么都只画个圈》李滨声1979.9.20这些漫画是辛辣的、直言不讳的，万物皆可“讽”。正如《讽刺与幽默》的刊名所言：“生活中不能没有讽刺，也不能没有幽默。”丰子恺、华君武、丁聪、方成、英韬、韦启美、黄苗子……那些在中国漫画史上响当当的大师在书中随处可见，一代漫画大师的作品耐久弥新，现在看来依然有着强烈的视觉震撼。当然，书中还有不少新锐作者的画作，我们能看到中国漫画的艺术之美在一代代漫画家笔下的传承与发展。《经验主义者：后门总是要开的……》丁聪2016.12.2年轻的漫画家接过接力棒，怀着对生活的深切体验、对社会的独到洞察，用精巧的构思，在方寸之间展现独特的“漫”味。正如马伯庸所言：儿时记忆，被一朝唤起；大师心血，随时光永恒。阿信想说，《中国漫画》中的这些作品随便一整合，那妥妥地就是一场高质量漫画展。谁在记录中国谁在记录中国谁在关心中国是一个个普通的人民，是一幅幅温热的中国漫画。在这热切的关心里，漫画家们暗含褒贬，针砭时弊，为普罗大众代言，为时代批注真实注脚。1925年，《子恺漫画》正式发行，标志着现代中国漫画的劈脸。从此，“漫画”一词在中国开始家喻户晓。整个民国时期到二十世纪中叶，漫画都是非常重要的文化形式，它就像一个万花筒，展现着纷繁复杂的中国社会。这期间不乏优秀漫画家和优秀作品，家喻户晓的丰子恺、丁聪、张乐平都在中国漫画史上留下浓墨重彩的一笔。来到汗青新时期，短视频风头无两，碎片化信息充斥着生活，但我们仍然期待更多更生动、更真实的形式来记录生活、记录时代，而《中国漫画》就是这场记录的有力证据。《中国漫画》里有两条线：一条不变的是情感，一条变化的是发展。不变的，是几代人成长过程中围绕身边的种种琐事和浓浓情感；变化的，是各行各业日新月异的发展，跟你、我每个平伟人都息息相关。关于这个时代的文字和影像资料浩如烟海，然则漫画的汗青，却独此一份。它比文字更鲜活，比影像更有趣，带你去触摸那个时代，大到庙堂国政，小到市井民生，无不栩栩如生。从个人、家庭到社会、国家，一切变迁都浓缩在这一幅幅漫画的方寸之间，每一幅都是风土人情、世相百态；每一页都是中国记忆、岁月经典。